Revista Tokonoma

Presentación La mesa roja. Antología personal, de Susana Szwarc. Centro de la Cooperación, martes 9 de octubre 2012. Por Amalia Sato Después de deslizarme por toda la antologia de esta mesa roja matissiana, tentadora, treintaniera, balzaciana. Me detengo en los dos relatos que mandó a los numeros 14 y 15 de tokonoma Parto de una pregunta muy simple, ¿por qué me gusta lo que escribe Susana, cómo lo logra? Ni yo me imaginé que estaria ahora escribiendo en Kobe Así de repente estoy en Kioto. (Creo que la deberian nombrar ciudadana ilustre por recrear a estas ciudades en secuencias proféticas) La clave esta en el en que no es de Kobe, ni de Kioto, porque la escritura de Susana se desplaza en un territorio que es todos los mapas. Saltos, desplazamientos, encadenamientos de acciones en un abrir y cerrar de ojos, como se dice a menudo. Siempre una puesta en escena. Y el paso a jugar todo en una posible representación, teatral, con todas las letras. Imagino que Susana maneja una lista ...

Queridos lectores pueden adquirir el último número de la revista en el stand de Revistas Culturales stand 3023. Pabellón Ocre. Y Los libros de cuentos japoneses para chicos lo pueden encontrar de la mano de La Periférica en el stand 133 del Pabellon Azul. Gracias!

Notas para que hable el fantasma Por Amalia Sato (...) “Había ido más allá de ella, más allá de todo. Se había entregado, con creadora pasión, acrecentándolo todo, adornándolo con toda brillante plumita que en su camino hallara. No existe fuego ni lozanía capaz de desafiar a lo que un hombre es capaz de almacenar en su fantasmal corazón”. El Gran Gatsby, Scott Fitzgerald “¿Quién es ese tercero que camina siempre a tu lado? Cuenta. Sólo somos dos, tú y yo, juntos. Pero cuando miro delante de mí sobre el blanco camino Siempre hay otra persona que camina a tu lado Deslizándose en su capa parda, con caperuza. No sé si es hombre o mujer. Pero ¿quién es ese que va a tu lado?” Tierra Baldía, V. Lo que dijo el trueno, T.S.Eliot Noh y Occidente. El teatro de fantasmas y las vanguardias. A partir de 1868, con los rápidos cambios que iban trastornando el modo de vida y los gustos de los japoneses, parecía muy difícil que el teatro Noh pudiera sobrevivir. Los artistas se desbandaron y muchos sigu...

EL LAGO Por Amalia Sato Esta breve novela de Yasunari Kawabata, El lago (Mizuumi, en japonés), se publicó en forma serial durante 1954 en la revista Shincho (Nueva Corriente), y como libro al año siguiente. Su lanzamiento, después de Mil grullas y El sonido de la montaña, consideradas obras maestras, provocó perplejidad. Los amantes de la obra de Kawabata sufrieron un shock, pues no reconocían la delicadeza anterior, y el comentario por parte de la crítica, con un protagonista tan revulsivo, se convirtió en una suerte de divisoria de aguas en el mundo literario. ¿Kawabata también un narrador capaz de caer en la descripción de lo sórdido, con asociaciones inesperadas, donde la importancia concedida a las alucinaciones auditivas y visuales van apisonando el marco de perturbación de un protagonista miserable? La figura de Gimpei Momoi, obsesionado con sus pies que ve horribles y con la belleza de las jovencitas que persigue, provoca la tentación inmediata de asociar El Lago con Lolita ...

Portugués de Brasil: allá cerca y hace tiempo. Por Amalia Sato Sin que nadie proteste van entrando expresiones en la conversación de todos los días: todo bien, cómo va, preconcepto, me cayó la ficha, se me hizo un blanco, en el día a día. Y dicen que en el sur de Brasil algunos usan el vou ir. Contaminaciones que entran en el lábil campo del portuñol, un anónimo work in progress. Un cruce entre lenguas que podría interpretarse también como efecto de una “memoria filológica instantánea”, o sea, más que como una prospectiva, es decir un proceso a futuro, como muchos lo ven temerosos por la corrección en medio de los contactos Mercosur, como una posibilidad de réplicas latentes. El espontáneo portuñol podría pensarse así como una puesta en juego de posibilidades que se fueron borrando o definiendo en direcciones diversas. Por ejemplo, la palabra “todavía” existía en portugués con el mismo sentido que en español (ahora significa “sin embargo, pero”, la palabra “tomara” (“ojalá” en portugu...

Dooyoo. El género de las canciones japonesas para niños. Hoy: Aka tombo / Libélulas rojas (1921) Por Amalia Sato Con ilustración de Nicolás Prior Libélulas rojas en el atardecer./¿Cuándo las vi cargado sobre su espalda?/¿Será ilusión? ¿Habrá sido cuando en la montaña recogíamos moras con una canastita? A los quince años, esta criada se casó y no supe más de ella. / Libélula roja en el atardecer, posada en la punta de una caña. Aka tombo, una de las canciones más populares en Japón, no hay niño que no sepa entonarla. Su melodía toca las fibras más íntimas de una memoria colectiva. La letra evoca una escena de la más temprana niñez, un varoncito llevado sobre las espaldas de una joven que trabaja en su casa como criada, y el recuerdo de esa escena teñido de rojo y de punzante nostalgia y un tenue erotismo. El autor de la letra es Miki Rofuu (1889-1964), poeta simbolista, practicante católico, que fue instructor en un monasterio trapense, pero sobre todo autor de poemas para niños. Poem...